愛茵蘭德（Ayn Rand）在1943年所出版的《源泉》(The fountainhead)，是我最近看過最棒的一部小說，震撼力直逼伊塔羅卡爾維諾的《給下一輪太平盛世的備忘錄》。如果想要知道簡介的可以看這裡：
源泉。
雖然很多有名人已經推薦過這本書，但是我想要寫點不一樣的想法。
我想它已經接近我覺得「設計的經典」這一類的書，更好的是它是本小說，而不是「如何使用Photoshop的１００招」。設計師的專業角度不僅僅是使用工具的厲害程度，更要去注重的是所謂「設計」的思想。不去思考的設計師對這個世界來說是種危害，製造出一堆垃圾但是自己並不自知，還津津樂道的參加許多設計競賽，或許還拿了不少獎。別誤會，我不是在影射任何人。為了競賽，或是為了迎合他人想法的設計自始自終都存在着，而我們只是忽略了它，以錢，名聲或地位的自我滿足去刻意忽略。更甚者，我們也以這些無關於設計價值的勳章而自我膨脹，事實上我們只不過是另外一個吉丁（書中以迎合他人的想法為思想的主人翁），而且還有許多的共犯（指的是吉丁的媽媽，說服吉丁成為所謂的偶像人物）。說穿了，我們只是重覆再重覆過去的歷史，而什麼造就了「設計師」？是媒體，是評論，但都不是我們自由的思想所認定的美與功能的平衡。
於是我們會看到毫無理由的使用混擬土只為了一個現代主義之名，或是沒有美感的意象重複出現，卻沒有去認真思考這些設計的背後是不是只是另外的資源浪費。不，也許不只是浪費而已，或許我們自始自終不需要這些設計。
或許你會認為我太過理想主義，這個現實世界上有什麼是不浪費的嗎？為了獲取更多的資源，或是為了你所謂的勳章做設計有什麼不對？
事實上沒有什麼是對或不對，就像是偶而會有人問：「到底我們為了什麼作設計？」的同時，你也可以回答：為了生計一樣。這個世界不是只有對與不對這兩個選項，就像是絕對的正確與絕對的失敗是不存在的。這絕對不是狡辯，而是選擇。人一旦進行選擇，就無法單純的看待任何事物，它必定帶著有色眼鏡，也代表著這個選擇必定帶有一定的回報。
這就是我覺得每個設計師應該要的思想觀：學習選擇，與不選擇。選擇是設計師的特權，我們可以有上百種提案，但是到最後都需要選擇哪個是最好的。這個時候你是依據自己的自由意志，還是任何非物理上的限制，高下立斷。
保羅蘭德（Paul Rand）曾經說過愛茵蘭德是他靈感的最大來源。我想他應該是受到了書中所宣示的自由主義感召。這種感動來自於某種根深蒂固於設計思想的核心。對於設計師最大的贊賞，不是因為這個案子得到了多少錢，而是如何能夠長久的持續「這個設計」。保羅蘭德做到了，他完成了IBM，Next (見下圖)，耶魯大學等LOGO的設計。「這個設計」到現在還在被持續使用，而且還真的看不出來有改進的必要。
NEXT LOGO(1988)
所以我們來談談「這個設計」。
全世界的設計師都想要得到「這個設計」，但很可惜的它只被賦予在少數的幾個人身上（很可惜的是我也不在這之中）。這些天賦異稟的天才，其實都不只是天才而已，他們還得是殉道者，無時無刻為了自己的信念而辯論，甚至犧牲。「這個設計」是魔戒，得到它的人最好沒有其他自私的想法，如果有，魔戒會侵蝕你的心靈，毀滅你的價值觀，讓人陷入一種困惑，無知與混亂的境界。所以你必須要避免這些，避免任何你會失去準確判斷的事物，情緒與感覺。
這跟我們傳統上的設計教育相衝突。我們設計師不就是依靠感覺的動物？現在又說不要依靠感覺？這不是矛盾嗎？
的確是，如果覺得是矛盾的話，請去看看「源泉」，它會帶給你最好的解答。
