學:互動現象

2009年12月2日水曜日 ラベル: 0 コメント

長久以來,我一直對互動是什麼形體產生極大的興趣。這個邏輯很簡單,只要是存在的東西,就會有形體出現。但這個形體不見得是實體,有可能以另外一種狀況出現,比如說像現象(phenomenon)或是意念等等。

為了不寫得太難,我稍微舉個例子。舉例來說,我們常常認為有/沒有互動是由運算系統所決定,網路是有互動的因為它包含了網路的運算系統,而普通的鍋碗瓢盆沒有。一旦這些鍋碗瓢盆上裝了某個運算系統,也就是擁有了互動的能力。但這個定義是不是真的如此?我們會覺得梳子跟我們沒有互動,但裝了Sensor,做出某種反應的梳子就會有互動?

很明顯的,這個對互動的定義,與其說因人而異,不如說是受了傳統人機互動的理論影響,所謂的低科技(Low Tech)基本上就不屬於互動之內。

我不覺得如此,就像大家常提到的知覺(Affordance),這個知覺的形成完全就是種互動現象論,從光,影跟空氣中我們的視覺掌握到某個形態的現象,進而修正原先眼睛所看到的「形體」,成為我們「感受」的「形體」。感受到的形體是模糊的,不這麼精確的,但確實存在。類似的理論,比如說像Qualia(抱歉我還不知道中文該怎麼翻)等等,我們稱為神經現象的理論學科。

基於現象上的互動,我自己認為是存在於每個人的腦袋之中,跟自己的生活經驗一起成長,或者是相斥的。我們認可自己腦中所產生的影像,這是絕對主觀,絕對自我意識下的產物。如果說這樣的主觀影像不是互動的話,好像也有點說不過去。我們可能對梳子(即上面舉的例子)會產生現象上的互動,有可能是從小使用習慣的梳子,也有可能存在著各種不同的使用文脈(Context for use),若是個人意見,我覺得那就是有互動。

於是至少有兩種互動模式產生,第一是傳統人機界面下的互動模式,第二是基於現象上的互動模式。這兩種雖是相同的提到「互動」這個名詞,但實際上卻是相差得很遠。第一種互動是客觀的,數量的以及絕對公式化。第二種互動是主觀的,質量的,以及絕對經驗。如果有人說使用性(Usability)有牽涉到經驗,我會說那是種客觀的經驗,絕非直接的經驗,而可能會陷入「偽經驗」的陷阱;「偽經驗」即是將客觀的經驗當成是個人經驗的總和結果,這非常危險。因為我們知道每個人的經驗都是獨一無二的。

有此可知,如果真的有志往互動設計的設計研究進行的同修們,找尋互動現象可能就是我們該作的第一個功課。就像自己在twitter上寫的 

對互動作品鑑賞的方式有三種;第一是問「這個互動的意義在哪裡?」第二是問「誰會喜歡這樣的互動?」第三是「這個互動的價值是什麼?
若是真貨的互動設計,一定可以回答上面的問題,以創新的方式。這就是互動設計所追求的境界吧?

電子書的互動設計小指南(Designing Interaction For eBooks)

2009年11月20日金曜日 ラベル: 0 コメント


photo@amazon.com

電子書的概念大概從十幾年前電子書包的時間開始出現,現在則是各項技術近乎成熟,價格也降了下來,才有這一波大家看好的電子書風潮。老實說自己是不太相信電子書會代替實體書的價值,我還是喜歡實際上摸著書,翻頁的感覺。

但有天當我在山手線看到一個外國阿宅從他的手提包包裡拿出Kindle的時候,那種心裡的震撼其實還滿大的,想說電子書要像隨身聽普及的時代好像也快來了。之後花了點時間找了一下最近發表的電子書,包括Noble&Noble的,Sony的PRS-500,最近面市的Benq nReader,當然還有Amazon的「Kindle」。

大家想的商業模式大概都跟iPod+iTunes的無敵組合的很類似:確保內容(也就是書)的數量,確保網路→( PC )→eBook device的傳輸方式,以及確保產品的重量與規格是合乎人因需求的。

但後來從設計互動的角度上想想,但沒有人把使用者放在第一位。也就是說,為什麼使用者願意用近乎數十本書的預算,買一台其實效能比不是很好的電子書。好像從互動上來說,現在的電子書都少了一些東西,那些東西我自己認為還滿重要的,於是自以為的形成小指南,看看大家的意見如何。

使用者?讀者?

我不會說電子書有使用者這件事情,書應該對應的是閱讀者。傳統書籍其實我們很少有使用的問題,書打開就能念,這世界上大概也很少有使用性這麼高的「產品」。但閱讀者的類型很多,有專讀小說的讀者,有專看財經的讀者,有讀科學論文的讀者,當然也有讀漫畫的讀者。如果假設這些讀者的習慣都是一樣的,那可能會有錯置之嫌。不過當傳統書籍轉變成電子書的同時,閱讀者也會轉變成使用者的現象則是我考慮設計電子書互動的基礎。

於是,不同的閱讀狀況與內容,即為電子書設計的文脈。如果考慮到需要帶琴譜,帶字典,帶教科書以及帶大量參考書籍的學生以及知識工作者而言,讀書的需求就比讀小說與讀漫畫的人來得特殊。特殊性則造成了電子書的分眾化。如果YAMAHA在未來有出電子琴譜的電子書,其實一點也不會讓人覺得意外。使用YAMAHA電子琴譜的時候,翻頁就不太可能用按鍵,可能要外加感測器讓人可以一邊彈琴一邊翻譜,最好可以有麥克風追蹤的功能,在最後一小節快彈完的時候翻頁,那就太棒了。

與其設計全部人都可以用的電子書,或許先從分眾化開始思考,跟電子書互動的利基才有可能出現。

重新思考筆的價值

書與筆記是不可或缺的。或許Kindle用按鍵取代筆是基於歐美使用打字機的歷史很長的關係,但若是受到鍵盤的限制,看的途中有靈感沒辦法用打字出來的就很可惜。而且我還很懷念小學生上課的時候可以在課本上對林則徐的照片塗鴉的經驗,那可是不可缺少的經驗啊!

但單單設計觸碰螢幕專用的筆其實不怎麼有趣,可能要去重新發現筆的另外用途。比如說我們會把筆當作指向的功能,或是從小朋友第一次使用筆的角度去看筆的使用性。我也沒辦法說得很清楚,感覺可以再寫一篇論文解釋這些東西吧,哈。

最後想做個結論。當大家都在說電子書決勝點在於內容的同時,其實內心是有點覺得有點矛盾。到底說來現代人可以每天看書的機會實在不太高,除了意願之外還要有適合的動機。那如果提高大家對於電子書互動的品質的話,能不能夠相對提高讀書的意願?關於這點,我想大家也都不知道吧?

一邊想著能夠怎麼設計電子書的互動模式,一邊又在看Kindle的使用者界面介紹影片,發現可能還有改善空間的時候,要不要訂真是複雜的心情啊。

出差

2009年11月17日火曜日 0 コメント

我出差的經驗不多,但短短的三年內去了荷蘭與義大利,加上韓國的研討會以及明年在法國的演討會,我想大概用公費可以出去這麼多國家的留學生應該不多吧?不過每次的狀況都不太相同,但可以分享一下日本人的出差方式,絕對有他山之石可以攻錯的。

出差的因緣則不得不說起指導教授,我想應該以一個月三次國外出差的頻率來算應該相差不遠,算起來一年出國絕對有30次以上,有時還難得看到他出現在學校。不過相對的我們也雨露均沾,應該大部分的研究計畫與工作坊都是跨國級,所以參與的人都會有機會出國出差。所以我的經驗也僅侷限在學校計畫上,企業的狀況則不太清楚。

這個出差,首先要寫計畫書,一式三頁,包括出差行程,計畫內容與契約書。每天行程裡包含幾點出發,到當地的每天活動行程與移動,不含六日。實際上到了當地就是照表操課,連移動的時間都會算得清清楚楚。最後則是依計畫名稱(也就是出錢的單位)說明自己出差的理由與計畫,皆無虛假,最後在契約書上簽名畫押。

機票就不要說了,每天的移動,住宿與餐費皆以三區域為區別,A區是韓國,中國,台灣與東南亞國家。B區是美洲,包含北美與南美。C區是歐洲與非洲。費用大概就是可以讓你吃住,絕非豪華也不會虧待你,恕不能直接說多少錢,不然早以洩密之名押入大牢。但上次去歐洲還可以順便留點零用錢買禮物,就知道應該是不少。

最絕的是,當地的費用不用實報實銷,照天數算。但證實你有去的方法則是用登機證的留存聯,如果沒有的話則要自己負責機票的支出。如果不幸遺失的話,則要你上頭寫保證函,一樣畫押才能夠證明你有去。

講了這麼多,其實是想要討論制度面的問題。最近日本政府在改朝換代,民主黨在抑制開銷上也對科學研究經費的出差費用進行檢討。許多日本教授的Twitter上都寫著,出席國際交流活動,包括研討會與論文發表是先進科學研發上不可欠的一環,強烈進行反對。一方面也對傳統的計畫中包含出差項目進行檢討,甚至以後會將出差業務獨立出來,由專家幫助科研人士進行旅程的安排與相關事務的處理。

我難以得知現在台灣產官學界的出差情形,但不諱言許多場合台灣的政府官員都將國外出差視為旅遊活動,回台後的報告書也是像小學生的暑假作業一般交差了事。這樣的現象對某些認真進行研究與討論活動的學者不盡公平。參加研討會半天交差了事,其餘時間作樂也時常可聞。


所以在這個時候,好像才真的了解到什麼叫做法治,而什麼叫做人治。如果沒辦法作到法治,要論產業升級或是研發向上,才覺得貽笑大方。所以,當看到又一次要寫出差計畫書,我又突然想起來這件事情,在這裡記下。

後記
補充資料(ノーベル賞受賞の野依氏憤慨 事業仕分けで「スパコン世界一」を否定)裡說到,某些科學政策的目標過於不切實際,例如世界第一快超級電腦的補助,就被某些委員說世界第二不行嗎?為什麼一定要第一?對某些科學家來說,失去這個目標等於失去科學研發的目的,也難怪以技術立國的日本,在經費削減下也難逃「科學技術還能夠維持優勢嗎?」的感嘆。

曾經的曾經

2009年10月30日金曜日 ラベル: 0 コメント


(古月堂古書店)

最近過著被論文追趕的生活來說,實在沒有什麼值得寫的。每天坐著電車去學校,看著窗外的景色與倒在,日常風景是如此的單調與乏味。秋日的太陽通常隔著一層薄霧,照在早起已經洗好的,擺在陽台衣架上的衣服,整整齊齊的不會有一絲失誤。一天隨著一天過去,自己成為了高度抽象的事物之外就沒有辦法思考的人,而眼前擺著的日常生活,或者意味著現實,成了嘲笑自己最好的角色。

哲學之於日常,就像是簡單之於繁複。或許有人認為哲學是高度知識,但其實很容易懂,只要不要扯到「如何落實」這件事情,哲學就像是幼稚園般的輕鬆愉快。不,我不是說讀哲學的人都是幼稚園小朋友,而是它要塑造的形象,跟快快樂樂上學的幼稚園意像有點像而已。至此,如果堅持著讀哲學還是要入世的傢伙來說,也算是種另類的笨蛋就是。不幸的是本人就是這種笨蛋,本該出世好好修煉卻成了兩個世界:虛幻與現實下的產物。有時我搞不清楚為什麼現在正在作這件事情,轉著身又忘了下一個。

於是成了世界中的幽魂,在東京到千葉的電車,上學與回家的路上遊晃。 等到我終於說出「東京好無聊」的同時,一方面是承認了自己原來很無聊這件事情,另外一方面又是提出了另外一個問題。算算我們在這裡一年,大概一兩個月就會有朋友從世界各地來,他們通常不會呆太久,當然熟門熟路的老東京(實為台北人)除外。會去表參道,銀座,東京鐵塔,台場等等的觀光景點。然後又自己掐指算了算,一年大概去六本木的藝術三角洲(Tokyo Midtown, 国立新美術館, Roppongi Hills)高達20次以上的同時,也註定了東京對我是無聊的命運。

不過這樣的說詞當然是不被理解的,說出來還怕被當成囂張的藉口。不過我們應該不會怪罪住台北的人覺得台北101無聊吧?不過再怎麼說這裡是東京,讓人心神嚮往的繁華大都會。於是我只好閉起嘴巴,就像那些早起的上班族一樣,坐著同樣的電車,扮演著各自的前台角色。

學不好扮演,在這裡生存就沒有意義。所幸在下是台灣人,什麼不會就是模仿最強。最早學會的是一邊用手刀左右搖晃,一邊說「いやいやいや(沒有沒有沒有。。)」被誤以為在日本生活很久的人。 最近的絕招是打電話的時候用高級敬語問問題,不是炫耀而是敬語其實就那麼幾種變化,比口語日文還簡單,然而對方則是慌亂的用敬語回答,這種錯置的惡作劇居然讓我有小小的優越感,對「假掰」日本人居然產生樂趣,哈哈。

「假掰」這種事情,對於了解日本社會有正面效果。社會學中前後台的理論應該不用多說,不知道的可以看這裡(重點不是詹就是)。但我發現日本在前台與後台的中間,還有個轉換的空間,這樣的空間不是單純固定的,它可能就是在等待聚光燈的時間裡,人所在的空間範圍。舉例來說,電車空間是屬於前台範圍,還是後台範圍?移動是具有社會意識的行為,還是單純的遷徙自己的身體?我認為都不是,原因在於在電車上你可以觀察到前台的,與後台的行為,交錯夾雜的進行。

據這兩三年來的觀察,在電車上化妝(後台行為)已經不是什麼特殊景象,也看過有人在電車上噴髮膠,吃泡麵(那味道真是無以遁形)跟喝酒(把電車當居酒屋啊)。這些電車上的行為本身也許不代表什麼意義,如果單純地當作善於利用移動時間也罷,一旦出現了「請不要在車廂裡化妝」的廣告時,就便成了一種集體意識的現象。

善於運用集體意識,則是這個地方最厲害,也最得心應手的技術。於是我一邊想,一邊又回到沒有電話與網路的從前,那是個分得清清楚楚,善與惡二元論的從前,已經不會再回來了。

再論文脈(Context)

2009年10月12日月曜日 ラベル: , , 0 コメント





這也是一點研究筆記,先把大概記下來之後再慢慢修正細節。

Context,在中文中有人譯為文本,有人譯為脈絡;但就像沒有完美的翻譯一樣,Context也不只是表面的意義而已。最常提到Context的社會科學理論中,它代表的了人類做各種行為的理由(reasoning)也同時能夠被人類語言所理解。也就是說,在某個Context底下,解釋(interpret)某個互動行為,同時也假設社會規範與文化等隱性因素同時存在。

所以我們要如何翻譯這個艱澀難懂的名詞?就單純的直譯叫做「文脈」不是很好嗎?我想就如同Paul Dourish所著的「Where the action is」中提到的。在互動關係中「文脈」至少有四種意義:
  • 賦予依狀況而行的依據(grounded to situated-action)
  • 提供反省的標準(guidelines for reflective works)
  • 具象化的原意(Meanings of embodiment)
  • 價值分享(Shared values)
如果以這些意義來說,即文脈非能預先寫好的文本形式,也非單純的指向脈絡本身,而是包含起文字與脈絡這兩個重要的核心價值。依文脈中相互元件的連結,互動才得以存在。對於設計學的邏輯來說,文脈既非預先設想,而是依照觀察互動行為而來的時候,某種程度已經是朝後設方向前進。亦即否定設計中原先架空的場景,人物與物件,卻以現實世界為主,往前推定為何會有類似的行為,或是原先的功能不被使用者執行的理解過程。

這些形而上的解釋不足以讓我們了解文脈的重要性為何。舉個例子來說,像各國的捷運系統規劃的使用者界面各不相同,若去比較作業流程等「使用性」結構對了解各國的使用者界面沒有多大幫助,也非以「通用設計」去思考服務更多階層的人。這兩個「使用性」與「通用設計」皆是把設計當作解決問題的工具而發展出的「現代設計理論」;「後設設計理論」則是以使用者為何使用?在什麼狀況下使用?等疑問開始思考,最後非為設計某個界面,而是從思考「如何思考設計界面的標準」來看比較好。

從後設的角度來看,我們其實已經允許了某些不在預先設計的狀況會發生,比如像台北捷運不允許使用者先投錢再選站,東京地下鐵不允許儲值卡為負值,荷蘭的火車系統不允許紙幣等狀況皆代表了當地的文脈(Context),如何且為何這些互動系統的運作雖不一致,但仍然運行如常?隱性的社會價值,與文化皆佔了重要的因素,這也就是為何我們重複的,不斷的強調文脈有多重要。

就像是其他設計師有不同的設計責任,互動設計師所存在的意義與目的即是在於解釋這些行為是為何而來?而非提出以互動為互動的,其實對本質沒有什麼改變的互動模型。但如同互動設計的目的,探索文脈的過程需要多方努力,互動設計師只是導向歸因的過程,而非一人就能搞定。

但話說回來,若各領域的設計師,去思考「為什麼這樣思考」的同時,相信也已經是名互動設計師了不是嗎?只是這個答案,如同各方心法,存在於每個人的腦中了。

[複習] Context Mapping Workshop in Japan
[複習] Satement
[複習] 2008年終結算 - 10大互動設計研究關鍵字

最近的展覽

2009年10月6日火曜日 0 コメント

不知道是不是到了藝術之秋。曾經在夏天沈寂一陣的設計展覽,最近慢慢變多了。

2009.09.18-27(已結束)
◎ TOKYO FIBER2009@21_21 DESIGN SITE

雖然不知道會不會成為二年一度的常態展,但我曾經覺得這樣的產官設計模式將會成為一種創新的常態。由設計師的角度的確能夠收到非物理性,非規格性的創新。但怎麼設計與規劃設計溝通的場域則是需要很大的創見(Vision)。

[展覽] Tokyo Fiber 07-SENSEWARE

[展覽] 2009 Sensware

2009.09.19-12.13
◎ コープ・ヒンメルブラウ:回帰する未来@ICC

「歸來的未來」是名建築設計師coop himme(l)blau所設計的互動建築與都市規劃裝置展。響噹噹的BMW Welt不僅僅是他有名的作品之一,未來派的思考邏輯更是包含了無限多種的可能性。我最感興趣的是所謂的「都市脈動」的概念(Notion),即是用腦神經論理模型,討論集體性創造城市規劃的藍圖,不得不謂天才。

[官網] coop himmelblau
[準建] 藍天組 Coop Himmelb(l)au - BMW Welt 即將完工

2009.10.15-12.19
◎ Kengo Kuma Studies in Organic

2009.10.16-10.31
◎ 「THE OUTLINE」見えない輪郭

2009.10.16-11.04

◎ 「Detour」展@MoMa Store

2009.10.22-25
◎ インタラクティブ東京2009@日本科學未來館
大推薦!

柳沢 信

2009年9月25日金曜日 ラベル: 0 コメント

這個禮拜是「銀髮周」,從上週末到這週三,一口氣放了五天。

但放假也沒什麼好高興的,因為剛好碰到論文截稿,於是在週二交完論文之後,就決定週三要去走走。先到了庭園美術館,但很像縮小10倍版的神宮外苑,但小小的,很有趣。

之後往惠比壽方向走,剛好經過東京都写真美術館。雖然已經來過很多次了,但他們換展的時間也滿快的,也好在有這個地方讓我們兩個多認識了許多攝影師。雖然我自己是覺得,攝影是藝術沒錯,但他可以衡量「觀看者」與「攝影者」的距離,這個距離不是物理上的尺度,而是物理光反射到心裡層面,然後從快門抓取那個瞬間。

於是我們走進去,雖然離閉館只剩下五十分鐘,還是看完了「」與「北島敬三」的展覽。

然後我發現了「柳沢信」這個攝影師。

他出生在東京都向島,跟我們家大概只有十分鐘距離吧?重要生平我就不記了,可以看WIKI(抱歉是日文)。但重要的是,他的攝影角度,非常的普通。

是真的普通。

雖然他被尊為日本在1960〜70年代,高度經濟成長期的代表攝影師,在那時的時空環境下記錄了許多經歷動盪的人們的生活,尤其是中下階級的。但他不把自己的感情移入,始終保持著局外人的距離感。但因為這個距離感,削落了當時過度卑穢的影像風格,反而造就了清冽感。


「旅」的海報,裡面是柳沢信的作品「岩国にて」

やれやれ、這個就是種空氣的感覺啊!?我一直覺得可以拍出空氣感,需要的是種不可思議的才華,但好像越不可思議,就越是普通?一直在腦中回想這些事情。

可惜的是,柳沢先生在2008年因為喉頭癌過世,真的非常可惜。

お冥福に。